นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสนใจที่จะเห็นว่าเวลาหน้าจอน้อยมากที่การแข่งขันดิสโก้ครั้งสุดท้าย
มีจริงๆเมื่อพิจารณาว่ามันมีขนาดใหญ่แค่ไหนในความทรงจําของเรา
มันแปลกเหมือนกันว่าการข่มขืนของแอนเน็ตต์ถูกวางผิดที่อย่างไรเนื่องจากภาพยนตร์ถูกติดตามโดยการตายของบ๊อบบี้ซี (แบร์รี่มิลเลอร์) ที่ตกไปครึ่งทางโดยเจตนานอกสะพาน ตอนจบที่มีความสุขในขณะที่โทนี่และสเตฟานีนั่งอยู่บนหิ้งหน้าต่างและยิ้มทําให้เกิดอนาคตที่หวังโดยไม่พบการปิดปัญหาในอดีตทันที โทนี่ซึ่งไม่ได้เข้ามหาวิทยาลัยและไม่ได้แบ่งปันทักษะการพิมพ์ของสเตฟานี่อาจสามารถหางานในแมนฮัตตันได้ อย่างแน่นอน แต่เป็นไปได้ว่างานใหม่ของเขาจะไม่น่าสนใจเท่ากับเสมียนฮาร์ดแวร์ที่เขาทิ้งไว้ข้างหลัง
แล้วทําไมฉันสงสัยว่าหนังเรื่องนี้มีความหมายต่อจีนซิสเคลมากหรือไม่? เพราะเขาเห็นมันในช่วงเวลาหนึ่ง เพราะความฝันของโทนี่ มาเนโร่ แตะต้องเขา เพราะในขณะที่โทนี่อยู่บนฟลอร์เต้นรําปัญหาของเขาถูกลืมและข้อ จํากัด ของเขาถูกเหนือกว่า ครั้งแรกที่ฉันเห็น “La Dolce Vita” มันเป็นตัวแทนของทุกสิ่งที่ฉันหวังว่าจะบรรลุ สิบปีต่อมา มันแสดงถึงเวอร์ชั่นของสิ่งที่ฉันติดอยู่ 10 ปีหลังจากนั้น มันแสดงถึงสิ่งที่ผมหนีออกมา แต่ความดึงดูดใจของฉันก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น ฉันเปลี่ยนไปแต่หนังไม่เปลี่ยน หนังบางเรื่องก็เหมือนไทม์แมชชีน
เราทุกคนมีความทรงจําอันทรงพลังของบุคคลที่เราอยู่ในขณะนั้นเมื่อเราสร้างวิสัยทัศน์สําหรับชีวิตของเรา โทนี่ มาเนโร่ ยืนหยัดอย่างแม่นยําในขณะนั้น เขาทําผิดพลาดเขาคลุ้มคลั่งเขาพูดในสิ่งที่ผิด แต่เมื่อเขาทําในสิ่งที่เขารักเขารู้สึกพระคุณพิเศษ เขารู้สึกอย่างไรและทําอะไรอยู่เหนือจุดอ่อนของภาพยนตร์ที่เขาอยู่ เรามีสิทธิ์ที่จะจําสตรัทของเขาและความงามของการเต้นรําของเขา “อุทิศชีวิตของคุณให้กับสิ่งที่คุณรัก — ไม่ชอบ แต่ความรัก” Siskel ชอบที่จะพูด. ” คืนวันเสาร์ฟีเวอร์” เป็นเรื่องเกี่ยวกับวิธีการที่โทนี่ Manero ทําอย่างนั้น
จีนซื้อชุดสูทสีขาวที่มีชื่อเสียงในการประมูลการกุศล ฉันต้องตรวจสอบมันครั้งนึง
มันมาพร้อมกับเสื้อเชิ้ตที่ติดกระดุมใต้เป้าดังนั้นมันจะยังคงดูเรียบร้อยหลังจากคืนบนฟลอร์เต้นรํา ฉันถามจีนว่าเขาเคยลองไหม มันเล็กเกินไปเขากล่าวว่า แต่มันไม่ใช่ขนาดที่สําคัญ มันเป็นความคิดของชุดสูทVittorio De Sica (1902-1974) เป็นผู้ชายที่หล่อเหลาเป็นที่ต้องการอย่างมากในฐานะนักแสดงซึ่งภาพยนตร์เรื่องแรกในฐานะผู้กํากับเป็นตลกเบา ๆ เหมือนที่เขาทํางานอยู่บ่อย ๆ บางทีความเป็นจริงที่รุนแรงของสงครามโลกครั้งที่สองทําให้การมองโลกในแง่ดีที่จําเป็นสําหรับเรื่องราวดังกล่าวและในปี 1942 เขาสร้าง “เด็กกําลังดู” ภาพยนตร์ที่มาในไม่ช้าหลังจาก “Ossessione” ของวิสคอนติ ภาพยนตร์เรื่อง Visconti ที่สร้างจากนวนิยายต้มของ James M. Cain The Postman Always Rings Twice มักได้รับการขนานนามว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกในวงการนีโอเรอัลลิสต์ แม้ว่าในวันที่เงียบงันจะมีภาพยนตร์ที่มองชีวิตประจําวันอย่างกล้าหาญในแบบที่ไม่มีใครเทียบได้
De Sica และคนอื่น ๆ มักใช้คนจริงแทนนักแสดงและผลที่ได้หลังจากหลายทศวรรษของความมันวาวของฮอลลีวูดทําให้ผู้ชมตกใจ Pauline Kael จําได้ว่าได้ไปดูภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่องแรกของ De Sica “Shoeshine” ในปี 1947 หลังจากการทะเลาะวิวาทของคนรักที่ทําให้เธอตกอยู่ในภาวะสิ้นหวัง:”ฉันออกมาจากโรงภาพยนตร์น้ําตาไหลและได้ยินเสียงเปรี้ยวของสาววิทยาลัยบ่นกับแฟนของเธอ ‘ดีฉันไม่เห็นสิ่งที่พิเศษมากเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้’ ฉันเดินขึ้นไปบนถนนร้องไห้อย่างตาบอดไม่แน่ใจว่าน้ําตาของฉันมีไว้สําหรับโศกนาฏกรรมบนหน้าจอความสิ้นหวังที่ฉันรู้สึกสําหรับตัวเองหรือความแปลกแยกที่ฉันรู้สึกจากผู้ที่ไม่สามารถสัมผัสกับความกระจ่างใสของ ‘Shoeshine’ เพราะถ้าคนไม่รู้สึก ‘Shoeshine’ พวกเขาจะรู้สึกอย่างไร?”
Neorealism เป็นคําหมายถึงหลายสิ่ง หลายอย่าง แต่มักจะหมายถึงภาพยนตร์ของชีวิตชนชั้นแรงงาน
ตั้งอยู่ในวัฒนธรรมของความยากจนและด้วยข้อความโดยนัยว่าในความมั่งคั่งของสังคมที่ดีขึ้นจะถูกกระจายอย่างเท่าเทียมกันมากขึ้น “Shoeshine” บอกเล่าเรื่องราวของเด็กชายสองคนที่ถูกส่งไปโรงเรียนปฏิรูปเพื่อตลาดมืด คําอธิบายของ Kael ของมันอาจทําหน้าที่เป็นคําจํากัดความของความหวังที่อยู่เบื้องหลัง neorealism: “มันเป็นหนึ่งในงานศิลปะที่หายากซึ่งดูเหมือนจะโผล่ออกมาจาก welter ของประสบการณ์ของมนุษย์โดยไม่เรียบขอบดิบหรือสูญเสียสิ่งที่ภาพยนตร์ส่วนใหญ่สูญเสีย — ความรู้สึกของความสับสนและอุบัติเหตุในกิจการของมนุษย์”
”The Bicycle Thief” ภาพยนตร์เรื่องต่อไปของ De Sica อยู่ในประเพณีเดียวกันและหลังจาก “ปาฏิหาริย์ในมิลาน” ที่เบาใจในปี 1951 เขาและ Zavattini กลับสู่สไตล์ก่อนหน้านี้กับ “Umberto D” ในปี 1952 เกี่ยวกับชายชราและสุนัขของเขาถูกบังคับให้ออกไปตามท้องถนน จากนั้นในมุมมองของนักวิจารณ์ส่วนใหญ่ De Sica ได้วางของขวัญพิเศษของเขาในฐานะผู้กํากับเป็นเวลาหลายปีกลายเป็นตลกเบา ๆ มากขึ้น (“การแต่งงานสไตล์อิตาลี” “เมื่อวานวันนี้และวันพรุ่งนี้”) ข้อยกเว้นที่สําคัญสองประการคือ “ผู้หญิงสองคน” (1961) ซึ่งได้รับรางวัลโซเฟียลอเรนออสการ์สําหรับภาพของผู้หญิงเร่ร่อนในช่วงสงครามและ “สวนแห่ง Finzi-Continis” (1971) เกี่ยวกับครอบครัวชาวยิวชาวอิตาลีที่พยายามเพิกเฉยต่อเมฆแห่งการลงโทษ บทภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องเป็นของซาวาตตินี
”The Bicycle Thief” มีผลกระทบต่อการเปิดตัวครั้งแรกเมื่อนิตยสารภาพยนตร์อังกฤษ Sight & Sound จัดการสํารวจความคิดเห็นระหว่างประเทศครั้งแรกของผู้ผลิตภาพยนตร์และนักวิจารณ์ในปี 1952 มันได้รับการโหวตให้เป็นภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล โพลจะจัดขึ้นทุก 10 ปี ในปี 1962 มันถูกผูกไว้
credit : bloonstowerdefense5s.com jeemain2017answerkey.com atwertheimer.com werunfl.com
